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miércoles, 28 de enero de 2015

Convocatoria Movilidad e intercambio UNISON

La Universidad de Sonora A través de la Dirección de Servicios Estudiantiles Subdirección de Movilidad Estudiantil
CONVOCA 
A los estudiantes de licenciatura de la UNISON a participar en el Programa de Movilidad Estudiantil Para el Período 2015-2 (AGOSTO-DICIEMBRE 2015) Cierre 27 de febrero 2015

  El Programa de Movilidad Estudiantil tiene como objetivo promover el intercambio y la movilidad de estudiantes con instituciones nacionales y extranjeras en convenio con la Universidad de Sonora, con el fin de ampliar y enriquecer su formación profesional y cultural, mediante la participación en otras experiencias educativas y su desenvolvimiento en otros ámbitos culturales.
 BASES: 1. La participación de alumnos (cupos disponibles) será bajo el criterio de cumplir con el 2% de la población estudiantil por Programa Educativo.
 2. Haber sido seleccionado como aspirante para participar en el programa de Movilidad Estudiantil, por el Coordinador del Programa Educativo respectivo.
 3. Haber cubierto, el 50% de los créditos del plan de estudios al momento de aplicar para el programa de movilidad y no estar cursando el último semestre de estudios.
 4. Ser alumno regular.
5. Tener un promedio global igual o mayor a 90 o, en su defecto, un promedio igual o mayor a 85 y 10.0 puntos por arriba del promedio medio de la carrera.
6. No tener adeudos con la Universidad de Sonora.
 7. Cursar al menos 4 materias en la Universidad destino que sean equivalentes con materias del plan de estudios de la carrera del solicitante en la Unison, para ser beneficiario de apoyo económico.
8. Los programas de estudio que se seleccionen deben contar con un Convenio entre la UNISON y la Universidad Destino. http://www.movilidad.uson.mx/?page_id=8
 9. La participación en el programa de movilidad es de un periodo escolar y podrá solicitarse participar en un segundo periodo si el alumno ha cumplido satisfactoriamente con su plan de trabajo del primer periodo y realizar las comprobaciones y gestiones establecidas para el segundo período. 10. Los estudiantes que deseen extender su participación en la misma universidad de destino por un semestre más quedan exentos de colegiatura e inscripción en la universidad de destino.
11. Tener en orden y vigencia los requisitos migratorios solicitados en la universidad destino, en caso de intercambios al extranjero.
12. La documentación soporte de la solicitud de movilidad deberá entregarse por el Coordinador de Programa a más tardar el día 27 de febrero del 2015
Para mayores informes consulta:
http://www.movilidad.uson.mx/

¿Listo para tus Prácticas Profesionales?


El horario de atención para orientación de fechas, formatos, registro y liberación de Prácticas Profesionales es el siguiente:

Lunes y miércoles de 9:00 a 12:00 horas y martes y jueves de 9:00 a 10:00 horas.
El registro de estudiantes a las Prácticas Profesionales cierra 
el 26 de febrero de 2015.
Favor de acudir a la División de Humanidades y Bellas Artes con el
 Dr.  Andrés Acosta Félix 
Coordinación Divisional de Prácticas Profesionales
aacosta@capomo.uson.mx

Recomendaciones para hacer las Prácticas Profesionales:

  • Instituto Municipal de Cultura, Arte y Turismo de Hermosillo
  • Instituto Sonorense de Cultura
  • Producciones la lágrima
  • Antares, Danza contemporánea
  • Mostra, Teatro Estudio
  • Cía. Teatral del Norte
  • Quiatora Monorriel
  • Cía. de Teatro El mago de Oz
  • COBACH
  • DIF
  • SEP
  • CREA-VIDANZA
  • DANZA TERAPIA SONORA A.C.
  • Escuelas y estudios particulares de Danza y Teatro
  • Grupos profesionales de Teatro y Danza

Danza aérea con Javier Santo

Javier Santo impartirá un Taller Abierto de Danza aérea de 19:00 a 20:00 hrs. en el Estudio 5 de la Lic. en Artes Escénicas de la Universidad de Sonora. Del jueves 29 de enero al jueves 5 de febrero.

DANZA AÉREA
Este taller va dirigido a principiantes, intermedios y avanzados,  la finalidad es que el alumno pueda aprender a tejer su cuerpo en la tela ocupando todas sus capacidades y aptitudes en  clase.

En el taller se trabajará con ejercicios de flexibilidad, elasticidad, estiramiento, alargamiento y resistencia, dichos ejercicios ayudarán a tener una suspensión con facilidad y poder hacer las figuras “Cuerpo y Tela”.

                                                                                                                                             Javier  Santo
Javier Santo Pérez Jiménez
 Licenciatura en Danza, Universidad Autónoma del estado de Hidalgo.
Director general  del Festival Artístico Comunitario de los Pueblos “Sangre Indígena”,
Docente en la Universidad Veracruzana, Bailarín y creador escénico, Danzante  de tradiciones indígenas,   
Co-Director del Centro de Expresión Artística Pro-Cultura.

Durante su estancia en el Instituto de Artes de la Universidad Autónoma de Hidalgo  de 2002 a 2006, trabajó con distintos maestros, bailarines y coreógrafos de danza folklórica, ballet clásico, danzas de carácter, danza contemporánea, jazz, bailes de salón, danza aérea y música, entre ellos: Iván Carballo, Marco Aurelio, Yolanda Morena, Alejandro y Violet  Zivine, Guillermo Maldonado, Francisco Illescas, Laura Rocha y Silvia Lozano. Formó parte de grupos como: Foro Coreográfico Universitario de la Universidad de Hidalgo, Compañía de Danza Clásica y Folklórica de la ciudad de México “Lenain”, Danza Contemporánea de Tlahuelilpan. Es creador y director desde el  2005, funda el Festival Artístico Comunitario De Los Pueblos “SANGRE INDIGENA” un espacio para el intercambio cultural que inició con una única sede en Real del Monte  y que actualmente cuenta con cerca de 10 sedes en los estados de Veracruz, Hidalgo, Sonora y D.F.

En el 2006 obtiene la Beca de Intérpretes en Danza Contemporánea por parte del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de Hidalgo (FOECAH) con el proyecto “De Real al Cielo”. lo que le permite realizar un intercambio con la Universidad Veracruzana para enfocar sus estudios en el entrenamiento específico como bailarín ejecutante,  en donde tiene la oportunidad de trabajar con maestros de danza contemporánea y ballet como: Jorge Ortiz,  Alejandro Schwartz, Rodrigo Angoitia, , Gregorio Trejo, Magdalena Brezzo. Rossana Filomarino,Juan Ramírez,                Eva Pardavé, Guadalupe Barrientos, Jorge Marcos Manuel, Gina Garrido, Ana Uribe, Lilia Palacios, Orlando Nelson (Cuba), , Emmanuelle Lecomte, , Andrea Seidel, Ángeles Martínez, Eugenia Castellanos, Ángel Luján, David Barrón, , Ángeles Anaya, Esther Landa, Lucero Camarena, Franco Schmidt (Alemania) y Jorge Olea (Chile). Todo esto paralelo a su iniciación como  tallerista de danza aérea y bailes de salón, además de su incursión en el ámbito del performance, el teatro, la danza africana, el arte callejero sin dejar de lado su misión como investigador  y promotor de las danzas ceremoniales de México. Participó  como bailarín invitado en diferentes agrupaciones: Vera Danza, Módulo-Danza Contemporánea, DANZA UV-Universidad en Movimiento, Último Tren Danza- Escena, el Ballet de Cámara Cadenza. Y Ajonjolí Teatro. Fue invitado especial en dos emisiones del  Festival “Danza Extrema”.

Su búsqueda por la identidad personal dio como resultado la creación de la “Danza del Borracho” que consiste en el movimiento a partir de danzas ceremoniales y ritualistas de la cultura mexicana. Con esta danza consolidó una obra  unipersonal con la cual participó:

En 2007 en el Latinoamericano de Danza del XXII Festival Circuito Interamericano de la CIAD (Confederación Interamericana de Profesionales de la  Danza)  en Veracruz y es premiado como:
  • Mejor Intérprete
  • Mejor Coreografía de Danza Contemporánea
  • Mejor Solista
  • Mención Honorífica como Bailarín Masculino

En el Segundo Concurso Internacional de Danza 2007 organizado por la CIAD en Puebla, obtiene los premios:
§  Mejor Intérprete
§  Mejor Coreografía de Danza Contemporánea
§  Mejor Solista
§  Mención Honorífica como Mejor Coreografía del Evento
Es invitado para  participar en el “II Forum Mundial CIAD 2007” en Buenos Aires, Argentina, presentándose en el Teatro Broadway; además es invitado por parte de Alonso Alarcón  para  el homenaje a Frida Kahlo en el Teatro España y el Teatro Mayor de la Universidad de Chile y la Universidad Mayor en Santiago de Chile. En este mismo año es seleccionado para asistir al “1er Encuentro de Solistas de Danza Contemporánea en Espacios Alternativos” organizado por la Compañía “9 Pétalos” en Morelia, Michoacán. Además se integra a Ajonjolí- Teatro bajo la dirección de Laura Doria participando en diferentes espacios de municipios rurales de Veracruz como Catemaco, Ángel R. Cabada, Perote, Chacaltianguis, Coscomatepec, Acajete, Hueyapan de Ocampo, Fortín de las Flores, Jamada y Chinameca. al mismo tiempo se convierte en  miembro fundador de Cuatro x Cuatro-Compañía de Danza, colectivo enfocado a los procesos creativos, interpretativos y sociales de nuestro país.
Es miembro fundador de la compañía profesional “Cuatro X Cuatro –Compañía de Danza-” con quinees en el   2008 obtiene  el “3er Lugar de Coreografía” en el “1er Encuentro Nacional para Espacios Íntimos” organizado por el Centro Cultural Alborada en Tijuana, Baja California, además de presentarse en distintos foros dentro de los estados de Veracruz y Chiapas, con la obra de su autoría “¿Donde estas Hñahñu?”, basada en las tradiciones de su lugar de origen. Además de  participar en el  25to. Festival del Centro Histórico en la Ciudad de México en el proyecto “Solar” bajo la dirección de Rodrigo Angoitia y  en la Segunda Muestra de Arte Iberoamericano en el Teatro Raúl Flores Canelo. En 2009 y 2010 obtiene también con Cuatro x Cuatro- Compañía de Danza la beca de coinversiones del FONCA para realizar el “Festival Internacional Abril y Danzar”, además de participar como intérprete y tallerista dentro de los Festivales Son-a en Movimiento organizado por Manuel Ballesteros en Sonora y en el Primer Taller de verano y Festival Febrero Danza en San Luis Rio Colorado, Sonora. En este estado realiza una estancia, parte de su investigación con el pueblo Yaqui (comunidad Sarmiento) para convertirse en danzante y promotor de la ceremonia de la Danza del Venado Yaqui. Como maestro ha impartido clases en distintas instituciones como: la Universidad Autónoma de Guadalajara, Normal Luís Villa Real del Mexe y  la Universidad Autónoma en Hidalgo. Escuela Cadenza Arte- Ballet, Centro Cultural Los Lagos, Centro de Arte Allegro, Studio San Filippo, Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana, Universidad de Sonora y distintas academias de Hermosillo y San Luis Rio Colorado en Sonora.
En 2011 funda en Poza Rica, en conjunto con Aurora Ortiz, el Centro de Expresión Artística PRO-CULTURA un espacio para la difusión del arte independiente en todas sus vertientes. En ese mismo año su Festival “SANGRE INDÍGENA” incluye sedes en el estado de Veracruz.
En 2012 Se integra al cuerpo docente de los  Talleres Libres de Arte de la Universidad Veracruzana Poza Rica Tuxpan, iniciando con la materia de teatro y posteriormente Ballet Clásico, Danza Contemporánea, Expresión Corporal, Bailes de Salón, Con el grupo representativo de los talleres participo en las 2 últimas emisiones del concurso de Teatro universitario como director General de las obras: “El nacimiento  de la vainilla” y “La 20”, con las que se obtuvieron los reconocimientos como mención especial a escenografía y actríz de reparto(2012), 2do. lugar a la mejor puesta en escena, 2do. lugar al mejor actor de reparto y 3er. lugar al mejor director. En 2013, con apoyo de maestros, alumnos y dirección de los Talleres se crea, como parte de las sedes de “SANGRE INDÍGENA”,  el Primer Festival Intercultural de los Talleres Libres de Arte de la UV, Plataforma para mostrar el talento de todo el alumnado de las disciplinas de este espacio y propiciar el intercambio cultural con diferentes grupos indígenas, folklóricos y contemporáneos de Poza Rica y sus alrededores.
Actualmente continúa con su trabajo de difusión e investigación de las danzas ceremoniales y ritualistas. Es parte de la comunidad sarmiento yaqui la cual le otorgo el permiso de representar la danza ceremonial del “venado yaqui” y difundir su tradición:
·         Música tradicional “sones de venado”
·         Elaboración de Instrumentos ceremoniales  (raspadores  y tambor )
·         Elaboración  de la Indumentaria  original
Es parte del grupo de la Escuela de Voladores del Chote Coatzintla Veracruz con el Puxko Alejandrino García Méndez.
·         Discípulo de la danza del volador
·         Danza de los quetzales “ Huahuas”
Es parte del grupo Calpulli Olmeca Totonaca Nacahue de Coatepec, Veracruz.
·         TRABAJO DE TEMAZCAL.
·         MASAJE TRADICIONAL.




jueves, 22 de enero de 2015

Servicio Social. Pláticas de inducción obligatorias.

Se les recuerda que su asistencia a las pláticas de Inducción al Servicio Social es una condición necesaria para su prestación.  Artículo 19, Frac. II, inciso a, del Reglamento del Servicio Social. Para mayor información: Mtra. Alma Leticia Martínez Figueroa, Coordinadora del Servicio Social DHBA Tel. 2592102     Correo electrónico: almf@capomo.uson.mx

PLÁTICAS DE INDUCCIÓN AL SERVICIO SOCIAL 2015-1

 Sala de Usos Múltiples
Segundo piso del Edificio 3Q
Departamento de Letras y Lingüística
[Responsable: Alma Leticia Martínez F.]
Lunes 26  de enero
12:00 a 13:00 hrs
Sala de Usos  Múltiples  Planta baja del Edificio 3O Departamento de Arquitectura y Diseño Gráfico
[Responsible: Arq. Saúl Esparza]
Martes  27 de enero
12:00 a 13:00 hrs.
Aula 204 edificio 3T
Artes
[Responsable: maestra Marcela Figueroa]
Miércoles 28 de enero
13:00 a 14:00 hrs.
Aula 13B-206
Lenguas Extranjeras
[Responsable: maestra E. Desirée Castillo]
Miércoles 28 de enero

miércoles, 14 de enero de 2015

Edy Esquivel ( Colectivo Andante/Ópera Prima) en la Unison.




Eduardo Esquivel impartirá un Taller de técnica de danza contemporánea en la Licenciatura en Artes Escénicas, Opción Danza contemporánea de la Universidad de Sonora del 19 al 23 de enero de 10:30 a 12:30 hrs. 

¡Bienvenido a Sonora Eddy!

Eduardo Esquivel, estudió en la Escuela Superior de Música y Danza de Monterrey de 2008 a 2013.

Ha entrenado con diversos maestros, escuelas y compañías de reconocimiento nacional e internacional como Jaime Camarena, Steve Rooks, Andre M. Zachery, Eung Jung Cho, Francisco Córdova, Henrique Rodovalho (Quasar, Brasil), Keit Randolph, CODARTS School of the Arts
(Rotterdam, Holanda), laCantera Estudio de Danza (D.F.), Alberto Pérez, Les Slovaks, Eulalia Ayguade, Fighting Monkeys, Festival Deltebre Dansa (España), entre otros.
Ha trabajado como intérprete y co-creador con distintos coreógrafos y compañías de prestigio nacional e internacional como Jaime Blanc, Allen Kaeja, Club Guy & Roni, ASYC El teatro de movimiento, Mauricio Nava, Jaime Sierra, Brisa Escobedo, por mencionar algunos.
Ha sido merecedor de varias distinciones como el premio a mejor intérprete en el ENADAC Xalapa 2011, el premio a mejor intérprete en el Concurso Culiacán de Coreografía “Héctor Chávez” 2011. El primer lugar como mejor estudiante de danza contemporánea en el concurso Atittude 2012 y el tercer lugar del reality show Opera Prima @ elcolectvo tamién en 2012, todospremios en México.


En enero de 2013 funda Colectivo Andante, cuyo primer proyecto fue la videodanza Los hombres lápida, obra con la cual ha participado en festivales en Uruguay, México, Colombia, Ecuador, EUA y Francia. A través de este colectivo Eduardo busca potenciar la labor creadora de los artistas en formación. En octubre del mismo año realiza la producción de Psicosis, bajo la dirección de Itzhel Razo, obra que cuenta con fechas depresentación el Distrito Federal y en México antes de su estreno.
Es intérprete y co-creador de la compañía regiomontana Proyecto TR.EX desde mayo de 2011 hasta Julio de 2013.Desarrolla la obra titulada life. junto con Isabel Aguerrebere y son seleccionados para presentarla en la temporada para creadores noveles Emergencia Coreográfica 2013 en la Ciudad de México; esta obra también fue merecedora a Mejor Propuesta Coreográfica en el Concurso Culiacán de Coreografía Héctor Chávez 2013.
En julio de 2013 se integra a la compañía A Poc A Poc, con sede en la Ciudad de México.
En agosto de 2013 inicia junto con Isabel Aguerrebere la convocatoria de Catapulta. Encuentro de sorpresas escénicas, un proyecto apoyado por la Coordinación Nacional de Danza del Instituto Nacional de Bellas Artes, a través del cual pretenden reimpulsar al cuerpo como herramienta
máxima de creación entre los nuevos creadores mexicanos de las distintas artes escénicas.
La obra life. es invitada a participar en las acciones urbanas de CampIN 2013, evento organizado por Jaciel Neri en San Luis Potosí en diciembre de 2013, donde también participan como proyecto invitado para exponer sus logros y metas como el encuentroCatapulta.


En 2014 Colectivo Andante obtiene PECDA de Grupos por parte de CONARTE Nuevo León, apoyo con el cual desarrolla el proyecto Las Cruzadas, invasiones de espacio donde los integrantes del Colectivo, envestidos como Caballeros Andantes, buscan realizar buenas acciones en las zonas emblemáticas donde las olas de violencia han afectado a la comunidad en Monterrey; las Cruzadas invaden espacios como Calzada San Pedro, Parque Fundidora y el Centro de la ciudad durante el 2014 promoviendo los valores.
En junio del mismo año participa como expositor dentro de los proyectos invitados del Encuentro Nacional de Danza organizado por la Coordinación Nacional de Danza en la ciudad de Guadalajara. En julio presenta life. en Deltebre Dansa, festival organizado por Roberto Oliván en
Tarragona, España.
En octubre y noviembre de 2014 la obra life. es invitada a participar en Lucky Trimmer, festival alemán con funciones en la ciudad de Berlín y de Brandenburgo, y en Out of The Box Festival con funciones en la ciudad de Nicosia en el lado griego de Chipre.
En Diciembre de 2014 life. participa en el Festival de Solos y Duetos en la Ciudad de Culiacán, Sinaloa. Ese mismo mes Catapulta es presentado entre los proyectos invitados de Camp.IN 2014 como nuevo proyecto perteneciente a la Red Nacional de Festivales.
Desde 2012 a la fecha ha impartido clases y talleres en escuelas privadas, instituciones públicas y eventos especiales como Danssart, Carla Eugenia Esc. de Danza y Festival NORTREX Danza y Encuentro en Monterrey, laCantera Estudio de Danza y Black Studio en DF, en PROYECTO
ENSAMBLE Casa de las Artes, en la Secretaría de Cultura y en la temporada de talleres Azul Matiz en la ciudad de Colima, en la Facultad de Artes de la Universidad Autónoma de Chihuahua dentro del marco del 1er Encuentro de Danza Contemporánea de Chihuahua, en Camp.IN 2013 y 2014 en la ciudad de San Luis Potosí, en la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (EPDM) y en el espacio Clandestino y el Instituto Sinaloense de Cultura (ISIC) en Culiacán.

http://www.colectivoandante.com.mx/inicio

martes, 13 de enero de 2015

Presentan artistas formados en Unison variedad de expresiones artística en Viso Out Festival

Presentan artistas formados en Unison variedad de expresiones artística en Viso Out Festival

12 de Enero de 2015 TOMADO DE: www.uson.mx


En el marco del programa Viso Out Festival, organizado por profesores, estudiantes y egresados de la Licenciatura en Artes Escénicas del Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Sonora, el pasado viernes 9 de enero se realizó una serie de actividades que incluyó videos, performance y coreografías.

Teniendo como escenario el Colegio Central de Hermosillo, decenas de personas disfrutaron de los trabajos que los jóvenes artistas, como la agrupación Risco Rasco, Rubén Rodríguez, Nadia Rodríguez, Alejandro Ramonet, Rocío Bello, Karina Gámez y Paola Valenzuela, ofrecieron al público asistente.

Risco Rasco, proyecto fundado en 2013 por Jorge Motel e Isabel Rangel, presentaron "Improvisación-performance", una exploración dancística a distancia Hermosillo-Londres, usando video llamadas como medio para establecer el dialogo, donde los dos bailarines y coreógrafos experimentan con el movimiento del cuerpo humano situándolo en diferentes conceptos, tanto espaciales como imaginarios.

Mientras tanto, en otra de las salas se presentó el proyecto de arte, danza y fotografía en movimiento "Cuerpo. "Preludio eterno", en el que participó el fotógrafo y editor Eduardo Cisneros, y fue escenificado por Nadia Rodríguez, quien ha trabajo con distintos coreógrafos, como David Barrón, Miguel Mancillas, Benito González y Adriana Castaños en festivales nacionales e internacionales. 

Alejandro Ramonet Delgado, quien se desenvuelve como entrenador, ejecutante y productor, presento "Instalación Viso. Aquí", que es una serie de videos desarrollados a lo largo de 2013- 2014.

Rocío Bello Piña presentó su coreografía "Como neblina en las tinieblas", interpretada por Nataly Peña Bernal, con música de Juan Son y Caifanes, y la edición de Lenin Peña.

Asimismo, Karina Elisa Gámez, quien dirige la agrupación Kilauea Arte Escénica, al lado de Rubén Rodríguez, presentó la ´coreografía "Marzo", interpretada por ellos mismos.

Para finalizar el programa, Paola Valenzuela presentó "Tried", un estudio vivido sobre el vínculo humano, que nos permitió conocer las acciones y reacciones, gestos, relaciones, conexiones y desconexiones que componen una vida, y que durante diez minutos presentaron las bailarinas Maricela Olea, Stefania Iglesias y Paola Valenzuela.

En esta edición de Viso Out Festival, que finalizó el pasado 9 de enero y que para esta ocasión incluyó talleres de composición coreográfica, presentación de coreografías, performance y videos, buscó generar un punto de convergencia entre todas las disciplinas creativas para formar una comunidad artística interdisciplinaria e independiente, y con ello lograr un mayor impacto local, no sólo en las personas involucradas en las artes, sino en la comunidad en general.