DANZA
Este taller va dirigido a principiantes, intermedios y
avanzados, la finalidad es que el alumno
pueda aprender a tejer su cuerpo en la tela ocupando todas sus capacidades y
aptitudes en clase.
En el taller se trabajará con ejercicios de flexibilidad,
elasticidad, estiramiento, alargamiento y resistencia, dichos ejercicios
ayudarán a tener una suspensión con facilidad y poder hacer las figuras “Cuerpo
y Tela”.
Javier Santo
Javier Santo Pérez Jiménez
Licenciatura en Danza,
Universidad Autónoma del estado de Hidalgo.
Director general del Festival Artístico Comunitario de los Pueblos
“Sangre Indígena”,
Docente en la Universidad Veracruzana, Bailarín y
creador escénico, Danzante de
tradiciones indígenas,
Co-Director del Centro de Expresión Artística
Pro-Cultura.
Durante su estancia en el Instituto de Artes de la
Universidad Autónoma de Hidalgo de 2002
a 2006, trabajó con distintos maestros, bailarines y coreógrafos de danza
folklórica, ballet clásico, danzas de carácter, danza contemporánea, jazz,
bailes de salón, danza aérea y música, entre ellos: Iván Carballo, Marco
Aurelio, Yolanda Morena, Alejandro y Violet Zivine, Guillermo Maldonado, Francisco
Illescas, Laura Rocha y Silvia Lozano. Formó parte de grupos como: Foro Coreográfico Universitario de la Universidad de Hidalgo, Compañía de
Danza Clásica y Folklórica de la ciudad de México “Lenain”, Danza Contemporánea
de Tlahuelilpan. Es creador y director desde el 2005, funda el Festival Artístico Comunitario
De Los Pueblos “SANGRE INDIGENA” un espacio para el intercambio cultural que
inició con una única sede en Real del Monte
y que actualmente cuenta con cerca de 10 sedes en los estados de
Veracruz, Hidalgo, Sonora y D.F.
En el 2006 obtiene la Beca de Intérpretes en Danza
Contemporánea por parte del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes de
Hidalgo (FOECAH) con el proyecto “De Real al Cielo”. lo que le permite realizar
un intercambio con la Universidad Veracruzana para enfocar sus estudios en el
entrenamiento específico como bailarín ejecutante, en donde tiene la oportunidad de trabajar con
maestros de danza contemporánea y ballet como: Jorge Ortiz, Alejandro Schwartz, Rodrigo Angoitia, ,
Gregorio Trejo, Magdalena Brezzo. Rossana Filomarino,Juan Ramírez,
Eva Pardavé,
Guadalupe Barrientos, Jorge Marcos Manuel, Gina Garrido, Ana Uribe, Lilia
Palacios, Orlando Nelson (Cuba), , Emmanuelle Lecomte, , Andrea Seidel, Ángeles
Martínez, Eugenia Castellanos, Ángel Luján, David Barrón, , Ángeles Anaya,
Esther Landa, Lucero Camarena, Franco Schmidt (Alemania) y Jorge Olea (Chile).
Todo esto paralelo a su iniciación como
tallerista de danza aérea y bailes de salón, además de su incursión en
el ámbito del performance, el teatro, la danza africana, el arte callejero sin
dejar de lado su misión como investigador y promotor de las danzas ceremoniales de
México. Participó como bailarín invitado
en diferentes agrupaciones: Vera Danza, Módulo-Danza Contemporánea, DANZA
UV-Universidad en Movimiento, Último Tren Danza-
Escena, el Ballet de Cámara Cadenza. Y Ajonjolí Teatro. Fue invitado
especial en dos emisiones del Festival
“Danza Extrema”.
Su búsqueda por la identidad personal dio como
resultado la creación de la “Danza del Borracho” que consiste en el movimiento
a partir de danzas ceremoniales y ritualistas de la cultura mexicana. Con esta
danza consolidó una obra unipersonal con
la cual participó:
En 2007 en el Latinoamericano de Danza del XXII
Festival Circuito Interamericano de la CIAD (Confederación Interamericana de
Profesionales de la Danza) en Veracruz y es premiado como:
- Mejor Intérprete
- Mejor Coreografía de Danza Contemporánea
- Mejor Solista
- Mención Honorífica como Bailarín Masculino
En el Segundo Concurso Internacional de Danza 2007
organizado por la CIAD en Puebla, obtiene los premios:
§ Mejor Intérprete
§ Mejor Coreografía de Danza Contemporánea
§ Mejor Solista
§ Mención Honorífica como Mejor Coreografía del
Evento
Es invitado para participar en
el “II Forum Mundial CIAD 2007” en Buenos Aires, Argentina, presentándose en el
Teatro Broadway; además es invitado por parte de Alonso Alarcón para
el homenaje a Frida Kahlo en el Teatro España y el Teatro Mayor de la
Universidad de Chile y la Universidad Mayor en Santiago de Chile. En este mismo
año es seleccionado para asistir al “1er Encuentro de Solistas de Danza
Contemporánea en Espacios Alternativos” organizado por la Compañía “9 Pétalos”
en Morelia, Michoacán. Además se integra a Ajonjolí- Teatro bajo la dirección
de Laura Doria participando en diferentes espacios de municipios rurales de
Veracruz como Catemaco, Ángel R. Cabada, Perote, Chacaltianguis, Coscomatepec, Acajete,
Hueyapan de Ocampo, Fortín de las Flores, Jamada y Chinameca. al mismo tiempo
se convierte en miembro fundador de
Cuatro x Cuatro-Compañía de Danza, colectivo enfocado a los procesos creativos,
interpretativos y sociales de nuestro país.
Es miembro fundador de la compañía profesional “Cuatro X Cuatro –Compañía de Danza-” con quinees en
el 2008 obtiene el “3er Lugar de Coreografía” en el “1er
Encuentro Nacional para Espacios Íntimos” organizado por el Centro Cultural
Alborada en Tijuana, Baja California, además de presentarse en distintos foros
dentro de los estados de Veracruz y Chiapas, con la obra de su autoría “¿Donde
estas Hñahñu?”, basada en las tradiciones de su lugar de origen. Además de participar en el 25to. Festival del Centro Histórico en la
Ciudad de México en el proyecto “Solar” bajo la dirección de Rodrigo Angoitia
y en la Segunda Muestra de Arte
Iberoamericano en el Teatro Raúl Flores Canelo. En 2009 y 2010 obtiene también
con Cuatro x Cuatro- Compañía de Danza la beca de coinversiones del FONCA para
realizar el “Festival Internacional Abril y Danzar”, además de participar como
intérprete y tallerista dentro de los Festivales Son-a en Movimiento organizado
por Manuel Ballesteros en Sonora y en el Primer Taller de verano y Festival Febrero
Danza en San Luis Rio Colorado, Sonora. En este estado realiza una estancia,
parte de su investigación con el pueblo Yaqui (comunidad Sarmiento) para
convertirse en danzante y promotor de la ceremonia de la Danza del Venado
Yaqui. Como maestro ha impartido clases en distintas instituciones como: la
Universidad Autónoma de Guadalajara, Normal Luís Villa Real del Mexe y la Universidad Autónoma en Hidalgo. Escuela
Cadenza Arte- Ballet, Centro Cultural Los Lagos, Centro de Arte Allegro, Studio
San Filippo, Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana, Universidad de
Sonora y distintas academias de Hermosillo y San Luis Rio Colorado en Sonora.
En 2011 funda en Poza Rica, en conjunto con Aurora Ortiz, el Centro de
Expresión Artística PRO-CULTURA un espacio para la difusión del arte
independiente en todas sus vertientes. En ese mismo año su Festival “SANGRE
INDÍGENA” incluye sedes en el estado de Veracruz.
En 2012 Se integra al cuerpo docente de los Talleres Libres de Arte de la Universidad
Veracruzana Poza Rica Tuxpan, iniciando con la materia de teatro y posteriormente
Ballet Clásico, Danza Contemporánea, Expresión Corporal, Bailes de Salón, Con
el grupo representativo de los talleres participo en las 2 últimas emisiones
del concurso de Teatro universitario como director General de las obras: “El
nacimiento de la vainilla” y “La 20”,
con las que se obtuvieron los reconocimientos como mención especial a
escenografía y actríz de reparto(2012), 2do. lugar a la mejor puesta en escena,
2do. lugar al mejor actor de reparto y 3er. lugar al mejor director. En 2013,
con apoyo de maestros, alumnos y dirección de los Talleres se crea, como parte
de las sedes de “SANGRE INDÍGENA”, el
Primer Festival Intercultural de los Talleres Libres de Arte de la UV,
Plataforma para mostrar el talento de todo el alumnado de las disciplinas de
este espacio y propiciar el intercambio cultural con diferentes grupos
indígenas, folklóricos y contemporáneos de Poza Rica y sus alrededores.
Actualmente continúa con su trabajo de difusión e investigación de las
danzas ceremoniales y ritualistas. Es parte de la
comunidad sarmiento yaqui la cual le otorgo el permiso de representar la danza
ceremonial del “venado yaqui” y
difundir su tradición:
·
Música
tradicional “sones de venado”
·
Elaboración de
Instrumentos ceremoniales
(raspadores y tambor )
·
Elaboración de la Indumentaria original
Es parte del
grupo de la Escuela de Voladores del Chote Coatzintla Veracruz con el Puxko
Alejandrino García Méndez.
·
Discípulo de
la danza del volador
·
Danza de los
quetzales “ Huahuas”
Es parte del
grupo Calpulli Olmeca Totonaca Nacahue de Coatepec, Veracruz.
·
TRABAJO DE
TEMAZCAL.
·
MASAJE
TRADICIONAL.
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